Entretien avec la Responsable Mode d'IFA Paris, Delphine Durieux
Publié le 29/04/2024
À IFA Paris, nous considérons l'éducation non seulement comme un moyen de transmettre des connaissances, mais aussi comme un véhicule permettant de façonner l'avenir du design de la mode. C'est pourquoi nous souhaitons mettre en lumière le travail que Delphine Durieux, responsable de nos programmes de design de mode, accomplit pour préparer la future génération de designers. De notre engagement à intégrer les défis du monde réel dans le programme d'études, à notre dévouement inébranlable à la promotion de la durabilité et des pratiques éthiques, chaque aspect de notre programme reflète notre recherche de l'excellence.
À IFA Paris, nous considérons l'éducation non seulement comme un moyen de transmettre des connaissances, mais aussi comme un véhicule permettant de façonner l'avenir du design de la mode. C'est pourquoi nous souhaitons mettre en lumière le travail que Delphine Durieux, responsable de nos programmes de design de mode, accomplit pour préparer la future génération de designers. De notre engagement à intégrer les défis du monde réel dans le programme d'études, à notre dévouement inébranlable à la promotion de la durabilité et des pratiques éthiques, chaque aspect de notre programme reflète notre recherche de l'excellence.
En quoi la mode en est-elle un vecteur pour votre vision de l’enseignement ? Qu'est-ce qui distingue notre programme de mode des autres ?
"Notre vision de la mode va au-delà du simple style ; c'est un moyen de former les futurs créateurs qui prennent le pouls des défis de demain. Nous nous efforçons d'intégrer ces idées de manière transparente dans notre programme d'études, en dotant les étudiants des compétences précises exigées par l'industrie. Il se distingue par sa réactivité aux tendances mondiales. Il évolue constamment pour offrir des ateliers et des projets industriels adaptés aux besoins du monde de la mode.
Nos étudiants et notre personnel ont accès à WSGN, le leader mondial de la prévision des tendances de consommation, pour créer des travaux pertinents susceptibles de toucher un public plus large. En outre, nous avons des projets numériques utilisant Browzwear, qui est le principal logiciel de conception de vêtements en 3D pour l'industrie de la mode, la conception de vêtements et les solutions de merchandising".
Comment vous assurez-vous que les étudiants reçoivent à la fois des connaissances théoriques et des compétences pratiques ? Quelles sont les possibilités qui leurs sont offertes pour acquérir une expérience concrète, comme les stages ou les collaborations avec l'industrie ?
"Le cœur de notre approche réside dans l'équilibre entre les connaissances théoriques et l'expérience pratique. Si les compétences pratiques sont primordiales, nous cultivons également l'autonomie de nos étudiants en mode, en leur donnant les moyens de naviguer avec confiance les complexités du paysage de la mode. L'exposition au monde réel n'est pas seulement une possibilité, mais une priorité. Les collaborations avec des marques réputées telles que Vans, Guess et Bally, ainsi que les projets innovants avec des noms tels que VEJA et les initiatives de start-ups, offrent des expériences inestimables."
Pouvez-vous me parler de succès récents ou de réalisations notables d'étudiants ou d'anciens étudiants ? Comment vous tenez-vous au courant des tendances de l'industrie et comment veillez-vous à ce que le programme d'études reste pertinent ?
"Les moments dont nous sommes le plus fiers découlent des réussites de nos étudiants et de nos anciens élèves. Des personnes comme Hawi Midekssa, qui a non seulement fondé la marque éponyme HAWII mais a également attiré l'attention de publications prestigieuses, incarnent la fusion de la créativité et du dévouement emblématique de nos programmes. Hawii est titulaire d'un Bachelor en Stylisme modélisme et est actuellement inscrite à notre programme Mastère d’Arts Mode contemporaine.
Se tenir au courant des tendances de l'industrie est pour nous une seconde nature. Nous nous immergeons dans les réseaux de la mode, suivons les marques avec ferveur et entretenons des partenariats qui nous donnent un aperçu direct des besoins. Nous avons établi des partenariats avec les salons Avantex et Who's Next, ce qui nous permet de nous assurer que notre programme d'études reste non seulement pertinent, mais qu'il anticipe les demandes futures. Nous faisons partie du Fashion Green Hub et de la Fédération de la Mode Durable pour nous assurer que nous jouons un rôle actif dans l'évolution de la filière vers un modèle plus respectueux de l'environnement."
Comment nos programmes de mode intègrent-ils le développement durable et les pratiques éthiques dans leur cursus ? Comment les programmes favorisent-ils la créativité et encouragent-ils les étudiants à développer leur propre voix artistique ?
"La durabilité et les pratiques éthiques ne sont pas des questions secondaires mais font partie intégrante de notre programme d'études. Nous intégrons ces principes à chaque étape, de la conception au marketing et à la production, en inculquant à nos étudiants une compréhension globale de leurs responsabilités en tant que futurs leaders de l'industrie. Ce semestre, par exemple, nos étudiants de première année du Mastère d’Arts Mode contemporaine ont participé au Triathlon de la Mode Durable, un concours qui leur demandait de redéfinir les notions de style et de durabilité dans le domaine des vêtements de sport.
La créativité s'épanouit dans un environnement où l'individualité est célébrée. En embrassant la diversité des origines et des cultures de nos étudiants, nous favorisons une atmosphère où l’inventivité règne, mêlant héritage et modernité pour façonner des voix artistiques uniques. Nous encourageons les étudiants à participer à différents concours, comme le Redress Award et le Pierre Cardin Young Designer Award, où ils peuvent exprimer leur singularité. Nos jurys de fin d'études sont également composés de professionnels en exercice afin de garantir que les projets de nos diplômés sont en ligne avec les standards de l'industrie.
Quels conseils donneriez-vous aux futurs étudiants qui envisagent de s'inscrire aux programmes de mode ?
« Aux futurs étudiants, nous donnons ce conseil : la persévérance est clé. Le parcours des études de mode est ardu, mais avec de la passion et de l'assiduité, toute aspiration est à portée de main. Relevez les défis, restez fidèle à votre vision et voyez vos rêves prendre leur envol ».
Présentation de nos programmes :
Comme l'a exprimé Delphine Durieux, le programme de mode d’IFA Paris n'est pas un chemin rigide, mais une mosaïque tissée d'opportunités diverses. Que vous soyez un styliste en herbe désireux de réussir par le croquis, un défenseur du développement durable déterminé à révolutionner la mode, ou un esprit curieux qui souhaite se lancer dans l'industrie, nous avons un programme parfaitement adapté pour enflammer votre passion.
Programmes Bachelor : Embarquez pour un voyage de création complet avec notre Bachelor en Stylisme modélisme ou plongez dans l'avenir avec notre Bachelor Mode et développement durable. Ces programmes vous donnent les bases pour devenir un professionnel de la mode accompli.
Programme Mastère : Élevez votre expertise en design avec le Mastère d'Arts Mode contemporaine. Ce programme perfectionne vos compétences et vous prépare à des rôles de leadership au sein de l'industrie.
Formations courtes : Pour ceux qui souhaitent découvrir le monde de la mode, notre formation courte Fashion Studio offre une introduction dynamique. De plus, des formations courtes spécialisées dans des domaines convoités comme la direction artistique, l’évènementiel dans la mode ou l'upcycling vous permettent d’approfondir des compétences spécifiques et précieuses du secteur de la mode.
Cette riche palette de programmes garantit qu'il existe une voie à découvrir pour chaque passionné de mode en herbe. Pour embarquer dans votre voyage, contactez-nous dès aujourd'hui et découvrez comment IFA Paris peut transformer vos rêves de mode en réalité !